영국 ART ROCK의 역사 제1회

1966년!... ART ROCK의 탄생

ART ROCK은 무엇인가? 본지 “ART ROCK"이 출범하면서 늘 들어왔었던 질문이다. 그것을 간략하게 정의 한다면 ” ART ROCK은 ROCK의 하나의 부류, 장르로써 ROCK에 미학적인 의미를 부여한 것이다.“라고 말할 수 있다. 즉, 젊은이들의 음악으로 상징되는 ROCK에 순수예술이 첨가된 것이라고 볼 수 있다. 1950년대 중반 ROCK & ROLL이 탄생했을 당시 사회는 이러한 음악형태를 달갑게 받아들이지 않았다. 반항적이며, 외설적이라는 이유가 지배적이었지만, 새로운 문화에 대한 사회의 거부적인 반응은 어느 사회, 어느 시대에서나 존재해 왔었던 것이다. 그 이후 ROCK & ROLL은 영국에 상륙하면서 ROCK이라는 보다 구체적인 형태로 자리를 잡게 된다. 1960년대 초반, R & R이 미국에서는 TWIST나 SURFIN’ 또는 HOT ROD 그리고 ELECTRIC SOUND로 변형되고 있는 동안, 영국에서는 영국인 기질에 맞는 형태로 커다란 변화를 가져왔다. 이러한 변화에 영향을 미친 대표적인 공로자들은 Beatles, Rolling Stones, The Who, Yardbirds 등이다. R & R이 미국으로부터 수입된지 10년만인 1966년, 영국의 ROCK은 또다른 변신을 시작하는데 그것이 바로 ART ROCK의 출현이다.

당시 Art School(예술 고등학교)에 재학중이던 많은 청년들은 학교 주변에서 쉽게 접할 수 있는 Rock이나 Jazz, Blues Music에 심취하게 된다. Radio를 통해서, 아니면 학교 주변의 선술집, Club, Cafe등지에서 그들은 이러한 젊은이들의 음악을 자연스럽게 접하게 되었고, 결국 쉽게 빠질 수 있는 Rock Music에 학교에서 배우고 있던 순수예술을 접목시키는 새로운 시도를 하게 되는 것이다. 물론, 이러한 시도는 음악학교 출신들 뿐만 아니라 건축, 디자인, 미술, 문학 등 여러 다른 예술 방면의 젊은이들도 함께 했다. 이들은 보헤미안(Bohemian : 자유분방한 예술가)으로 불리우며 ART ROCK이 탄생하는데 중추적인 역할을 한다. 사진작가, 디자이너, 극작가, 문학가 지망생 등 당시, 10여만명으로 추산되었던 Art School학생들은 학교에서 배우는 순수예술 보다는 그들 주위를 에워싸고 있는 현실세계와 환경에 더욱 큰 지배를 받았다. 그들의 관심은 반핵운동, 마약, 비트문학, Jazz, Blues, Rock 등등으로 사회, 문화를 보는 시각이 먹고 살기에 바빴던 그들의 부모 세대와는 완전히 달랐다. 당시 옷값과 레코드 가격은 그들 생활수준에 비하여 무척 저렴했고, 전혀 부담스럽지 않은 가격이었기 때문에 그들은 “자기 표현”에 있어서 Fashion과 Rock Music을 가장 이상적인 도구로 선택하게 된다. 유명한 그래픽 디자이너 “Pearce Marchbank는 영국의 1960년대 문화총체는 Art School에서 비롯되었다.”고 단언할 정도로 1960년대 대중문화, 예술은 Art School 출신들에 의해서 리드 되었다.

LONDON : ART ROCK 발생지

“영국으로부터 ART ROCK이 탄생했다!” 이 말은 누구나 인정하는 사실이다. 그러나 그것의 탄생이 무작정 1966년이라고 단정지을 수는 없다. 몇몇의 보헤미안 들이나 Art School에 재학중이던 젊은이들은 이미 1960년대 초반부터 ART ROCK에 가까운 창작활동을 구상해 왔기 때문에 1966년이 ART ROCK의 시발점이 라고 확언할 수는 없다. 그러나 1966년 도에 들어오면서부터 이러한 구상들이 실현화 되었고 표면화 되었기 때문에 이때 ART ROCK이 탄생했다고 추정하는 것이다. 또한, 많은 젊은 예술가들이 영국의 수도 런던으로 밀집되기 시작한 해도 1966년 이라는 접에서 ART ROCK의 시점을 1966년으로, 그 발상지를 런던으로 보아도 좋을 것이다. 1966년 봄, 수많은 뮤지션들, 시인들, 영화 감독들, 화가들 그리고 정치가 지망생들이 수도 런던으로 몰려들기 시작했다. 당시 이러한 급작스러운 상황에 대하여 Time지는 “런던이 꿈틀거리고 있다”라는 커버스토리를 담기까지 했다. 이러한 문화, 사회적 대이동은 1920년대의 파리 그리고 1950년대의 로마를 방불케하는 것이었다. 또한, 여러 잡지들은 “런던이 불붙기 시작했다”라는 기사를 다루기 시작했다. 이것은 곧 런던이 대중문화의 새로운 중심지로 부상하고 잇음을 암시하는 기사였다. 이와 발맞추어 미국에서는 평화와 사랑을 부르짓는 젊은이들, 일명 Flower People이라고 불리우는 젊은이들이 여러 지역으로부터 Wet Coast, 특히 San Francisco부근으로 몰려들기 시작했다. 이때 발생하게되는 PSYCHEDELIC MUSIC은 영국의 ART ROCK과 서로 영향을 주고 받으며 급속도로 성장하게 된다. 한편, 미국 서부의 PYSCHEDELIC MUSIC을 ART ROCK의 부류로 보는 평론가들도 상당수 있으며 대체적으로 PSYCHEDELIC MUSIC과 PROGRESSIVE ROCK 전체를 총칭하여 ART ROCK으로 규정하는 것이 일반적이다.

시대적 배경

1966년, 영국 런던은 문화적으로 매우 넓게 개방되어 있었다. 특히 젊은이들의 음악 ROCK에 있어서는 과거 10년동안 그 어느해 보다도 폭넓은 활동이 보장되어 있었다. 세게 제2차 대전으로 궁핍했었던 경제가 어느 정도 풍요를 되찾았고, Harold Wilson의 진보적인 신 노동정부가 국민들에게 이상적이고 낙천적인 삶을 보장하고 있었기 때문에 Rock문화는 더욱 깊게 뿌리를 내릴 수 있었던 것이다. 이러한 안정된 생활속에서 당시 젊은이들에게는 Beatles, Rolling Stones 그리고 Who와 같은 우상이 존재하고 있었다. 이 뜻깊은 해에 이러한 우상들은 지금까지 행하지 않았었던실험적이고 좀더 예술적 차원에 가까운 시도를 하게 된다. 인기관리를 걱정하지 않아도 될만큼 그들의 인기는 이미 최고조에 달해 있었고, 그들에게는 새로운 표현의 자유를 시도할 수 있는 경제적, 시간적 여유가 있었던 것이다. Beatles는 ‘Rubber Soul’의 연장선상에서 그들 최초의 실험작 “Revolver”를 George Harrison의 Sitar와 몇몇 Tape 효과음과 스트링 쿼텟의 도입과 함께 완성시킨다. 이때부터 Beatles의 앨범 커버도 예술적으로 승화되기 시작했다.(앨범 디자인은 Klaus Voorman: 1966년에 결성된 그룹 Paddy, Klaus And Gibson참고) Rolling Stones는 ‘Paint It Black’과 ‘Nineteenth Nervous Breakdown’등과 같은 사이코드라마를 연출시켰고 Who의 기타리스트 Pete Townshend는 Who의 무대에 강렬한 기타코드와 함께 Mod Fashion, Feedback효과 그리고 무정부를 그린 연극 효과와 비디오 효과 그리고 스모그폭탄을 도입했다. 그외에 스코틀랜드 출신의 Donovan이 영국의 Bob Dylan이라는 별명을 들으며 새로운 돌풍을 일으키기 시작했고 Kinks의 Ray Davis도 영국적인 액센트로 영국적인 노래를 부르는 새로운 우상으로 떠오르기 시작했다. 물론, 위에서 언급된 Kinks의 Ray Davis, Beatles의 John Lennon, Who의 Pete Twonshend, Rolling Stones의 Keith Richard 등은 모두 Art School출신들로 1966년을 기점으로 Art School에 재학중이거나 막 졸업했던 많은 후배들에게 커다란 영향을 주었음이 틀림없다. 1966년 봄, 후에 최고의 ART ROCK그룹으로 부상하게 되는 Pink Floyd의 모체그룹 Pink Floyd Sound가 Spontaneous Underground라는 별칭을 들으며 급성장하고 있었고 그들은 같은해 12월에 문을 열게되는 ART ROCK과 Underground Music의 산실 UFO클럽을 통해 역사적인 데뷰를 하게 된다. 1958년에 문을 연 Marquee Club도 1966년도부터 일요일 오후가 되면 ART ROCK을 행하는 신진 그룹들의 무대(Spontaneous Underground Session)를 만들었고, Royal Albert Hall도 이러한 그룹들처럼 ART ROCK을 행하는 그룹들을 무대에 초청했으며, Hall은 ART ROCK 그룹들의 연주를 지켜보려는 젊은 보헤미안들로 가득차게 되었다. 또한, 규율이 까다롭기로 유명한 영국 9대 명문학교 Charterhouse에서는 앞으로 영국 ART ROCK계를 이끌게 되는 새싹이 움트고 있었는데, 그것은 1966년 여름학기말 교정에서 The Anon과 Carden Wall의 Joint Concert로부터 비롯된다 이 두개의 그룹이 합쳐져 그 이듬해 1월 Genesis라는 수퍼그룹이 결성되는 것이다.

변화

ART ROCK이 탄생한 1966년, 영국이 미국을 제치고 Rock의 리더임을 과시하게되는 1966년은 Rock역사에 있어서 커다란 변환기를 의미하고 있다. Rock계에 이 한해동안 무수히 많은 이변들이 일어났기 때문이다. 그중 대표적인 사건은 Yardbirds의 기타리스트 Eric Clapton이 만든 3인조 그룹 Cream의 결성이다. 지금껏 가장 인상적인 그룹 편성으로 알려져 왔던 4인조 편성의 아성을 깨고 3인조 그룹의 완벽성을 내걸고 등장한 Cream은 이때부터 ART ROCK의 효시로 일컬어지게 된다. 그러나 실제로 그들의 사운드는 ART ROCK이라기 보다는 Hard Rock과 흑인 Blues를 섞은 정통 Blues Rock에 더욱 가까웠다.

1966년말 또 하나의 강력한 3인조 그룹이 단탱했는데 그것은 바로 Jimi Hendrix가 이끄는 Jimi Hendrix Experience였다. Animals의 Chas Chandler에 의해서 뉴욕으로부터 영국 런던으로 이주해온 흑인 기타리스트 Jimi Hendrix는 런던의 인기 TV프로그램 “Ready Steady Go”에 출연, 하얀 이빨로 기타줄을 뜯는 충격적인 연주 모습을 보여주었다. 이러한 충격적인 행위가 마치 ART ROCK의 탄생을 예고하는 것처럼 보였을 것이다. 그후 3인조 편성은 초창기 ART ROCK계열의 그룹에 있어서는 가장 표본이되는 기본적인 그룹편성이 되었다. 사실 1965년에 등장하기 시작한 3인조 Rock그룹 편성은 guitar를 내세우는 것이었지만 그 이듬해인 1967년부터는 키보드를 내세우는 3인조 그룹들이 등장하기 시작한다 1967년, Keith Emerson에 의해 결성되는 The Nice는 Guitar파트 대신 키보드를 내세우는 이른바 정통 ART ROCK의 그룹 편성을 정립시켰다. 물론, 같은해에 결성된 King Crimson의 모체인 Giles Giles & Fripp은 두개의 형태를 모두 포용한 그룹이었다. 그들은 표면적으로 Cream 스타일의 멤버 구성을 고집했으나, Guest Musican으로 키보드 파트를 보강하는 독특한 방법을 채택했다. 역시 이때 등장했던 “Theater Rock”의 창시자 Arthur Brown의 그룹도 리드 보컬리스트인 자신을 배제하면 역시 3인조 ART ROCK그룹 편성을 형성하고 있었다.

1966년에 일어난 또 하나의 커다란 사건은 그해 여름 이후로 Beatles의 콘서트가 없었다는 것이다. 그 이유는 앨범 “Revolver”이후 더욱 복잡해진사운드를 무대위에서 결코 재현할 수 없었기 때문이었다. 비틀즈의 사운드가 복잡해졌다는 것은 바로 영국의 Rock Music이 변화되고 있음을 단면적으로 보여주는 것이었다.

Underground DJ John Peel

디스크 쟈키가 ART ROCK, PROGRESSIVE ROCK, PSYCHEDELIC등등 비상업적인 음악을 대중매체인 Radio에 소개한다는 것은 결코 쉬운 일이 아니다.

인기관리, 청취율과 생계를 위해 필사적으로 자리를 지켜야만 하는 DJ가 그의 생명을 위협하는 비상업지향의 음악을 방송한다는 것ㅇ느 위험한 선택일 수 밖에 없다. 1980년대초 국내에도 이와 비슷한 DJ가 있엇던 것 같다. 그리고 현재 고군분투하고 있는 분도 있다. 그분의 프로그램이 장수하기를...

본명이 John Ravenscroft인 John Peel은 Beatles처럼 Liver Pool출신으로 군복무를 마친뒤 1960년대초 미국으로 건너갔고, 그 곳에서 Radio DJ로 일하게 된다 그는 Beatles의 열풍이 전세계에 몰아칠 무렵 고국으로 되돌아 왔고 몇 년의 세월을 보냈다. 1966년 그는 Musunderstood(1966년에 결성된 그룹)라는 그룹의 매니저로써 잠시 활동한 후 런던 근교의 배위에서 방송하는 불법, 해적 Radio방송의 DJ가 되었다. 그의 Radio프로그램 “Perfumed Garden"이라는 이름이 붙여진 늦은밤 프로그램으로 당시, 다른 기존 방송이 전혀 취급하지 않았던 영국, 미국의 Underground Music만을 방송해서 기존 방송, 기존 Pop Music에 식상해 있던 청취자들을 모두 끌어 모았다. 그의 Radio프로그램의 인기가 치속을 무렵 해적방송은 문을 닫았고 (1967년 중반, 영국 정보는 Marine Offence Act를 발동, 대부분의 해적 방송국은 이때 해체되었다.) 그는 Radio One에 스카웃되어 계속 방송하게 된다. ”Top Gear"라는 그의 새로운 프로그램은 당시 떠오르는 언더그라운드 그룹들을 수많은 청취자들에게 소개하는 장이 되어 주었는데, 그들중 T.Rex의 Marc Bolan은 이 프로그램을 통해 알려진대표적인 인물이다. 1960년대말 그는 “Dandelion"이라는 조그만 레코드사를 설립하고 Briget ST.Jhon, Medicine Head 등의 앨범을 만들었으며, 그는 직접 Panama Limited, Toe Hat, Orange Bicycle등의 프로듀서로 일하기도 했다. 그는 Underground 신문 IT(International Times)에 옛 프로그램명인 ”Perfumed Garden" 이라는 고정 컬럼을 쓰기 시작했다. 1970년대 들어서면서 그는 영국, 미국의 음악 뿐만 아니라 유럽 여러 국가들의 Progressvier Rock그룹들을 영국에 소개하기 시작했는데 그중 독일의 Tangerine Dream은 그의 프로그램을 통해 많은 영국 팬들을 확보, 영국에서 공연할 수 있는 행운을 얻었다.

Art Rock Magazine No. 5 (1993년 발행)